Kandinsky besitzt eine aussergewöhnliche (bildnerische) Intelligenz, er hat ein ausgeprägtes Empfinden für Farbe und Form.
Seine Farbtheorie nennt 4 Gegensätze:

• Blau (kalt, Himmel, Übersinnliches, Unendlichkeit und Ruhe) -
  Gelb (warm, irdisch bis zu aufdringlich, aggressiv)

• Schwarz  (dunkel) - Weiss (hell)

• Rot - Grün

• Orange - Violett

"Je tiefer das blau wird, desto mehr ruft es den Menschen in das Unendliche, weckt in ihm die Sehnsucht nach Reinem und schliesslich Übersinnlichem. Es ist die Farbe des Himmels,... . Sehr tiefgehend bedeutet blau das Element der Ruhe. Zum Schwarzen sinkend, bekommt es den Beiklang einer nicht menschlichen Trauer."

Grundidee: Hören von Farben - Sehen von Klängen

Ziel der Kunst: Farbharmonie; Berührung der menschlichen Seele

Farbklänge, Farbsymphonie als Auslöser von Harmonie- oder Dissonanzgefühlen (ähnlich wie bei der Musik die Töne und Klänge)

Vergleiche:

• die Form = eine Klaviertaste

• grellbelb = hohe Trompetentöne

• helles Blau = Flöte

• dunkles Blau = Cello

• tiefer gehendes Blau = Ton eins Kontrabasses

• tiefes, feierliches Blau = Klang einer tiefen Orgel

• Kandinsky betonte bei all seinen Ausführungen über die Synästhesie (Verschmelzung verschiedener Sinneseindrücke), die unmittelbare Wirkung der Farbe auf die anderen Sinne.

• vertikale gerade Linie = warm
  horizontale gerade Linie = kalt

• oberes Bildteil = Leichtigkeit u. Entspannung /
  unteres Bildteil = Verdichtung

• linke Bildseite = Bewegung vom Zentrum nach aussen /
  rechte Bildseite = Bewegung zum Zentrum nach innen